Enciclopedia de la Guitarra Información acerca de técnicas de la guitarra. sinfonias, acordes y mucho más Relacionados
Max Krimmel tiene la suerte de haber aprendido desde temprana edad lo que se siente al ser un artista exitoso. A los 8 años ganó su primer premio por un disfraz de Kachina Halloween que incluía un espectacular tocado, calzas y mocasines. «A los 12 años, ganó el primer, segundo y tercer lugar en un concurso de autos modelo de Denver de 1960. Su vehículo ganador fue una reproducción de un vagón de surf marrón con cortinas de terciopelo y manijas de las puertas que funcionaban (aún una reliquia familiar), y dos similares escandalosamente reproducciones nombradas». Dice Max: «Como adulto, no podría repetir ese acto de barrer por todas partes en una competencia».
A Max le gusta hacer cosas, todo tipo de cosas. A menudo, su educación comienza con un nuevo pasatiempo, como tocar la guitarra. Poco después de empezar a tocar la guitarra, quiso construir una. Así que Max se inscribió en una clase llamada «Construye tu propia guitarra Peach Box». En ese momento, las cajas de melocotones se descartaban de las tiendas de comestibles después de que se almacenaban los melocotones, por lo que había mucho material gratuito disponible para practicar la construcción de guitarras.
En su tercera guitarra, Max pasó a maderas de mayor calidad y de 1965 a 1982 construyó 167 guitarras para músicos notables como: Jerry Jeff Walker, Stephen Stills, David Bromberg, Bob Shane (del Kingston Trio), Carla Sciaky, Mary Flower , Chuck Pyle y Bonnie Carol. Max afirma que «estaba haciendo lo correcto, en el lugar correcto, en el momento correcto». Está siendo modesto con esta declaración; si no tuviera el increíble talento y la habilidad que tiene, nadie le habría prestado atención a sus guitarras en primer lugar. Max fabricaba guitarras acústicas de excelente calidad y los músicos las compraban.
El siguiente «lugar adecuado en el momento adecuado» de Max Krimmel se produjo después de que empezara a tornear madera. «Mis primeros torneados de madera fueron una extensión de mi trabajo de luthería. Los mástiles de mi guitarra se cortaron de una pieza sólida de caoba hondureña, por lo que cada corte del diapasón creaba una hermosa pieza en forma de cuña. Guardé todas las cuñas. Un día hice lo obvio cosa y pegué algunas de estas rebanadas a un bloque sólido. Aproximadamente al mismo tiempo me convertí en el conserje de un torno Craftsman antiguo de 1950. No sabía qué iba a hacer con este. gran pastel de caoba, pero torno y torneado me vino a la mente. Eventualmente raspé varias placas de bloque de cuñas. Esto fue alrededor de 1973. Me tomó cerca de dos años construir guitarras para hacer suficientes cuñas para una placa. Entonces, después de haber usado todas mis cuñas disponibles, no hice mucho con el torno. excepto una pequeña pieza ocasional de madera maciza».
El siguiente paso de Max en el torneado de madera se produjo unos años más tarde, inspirado por su socia, la confección de edredones de Bonnie Carol. Su amplia colección de interesantes piezas de madera terminó en cuencos de estilo Mondrian (en la foto). Max comenzó a tornear alabastro en 1986 después de ver a Lee Carter dar una demostración rápida de torneado de alabastro. Finalmente, abandonó la madera en favor del alabastro. «Es difícil decir exactamente por qué, me gustó la precisión del alabastro y la homogeneidad del material. También había visto mucha madera hermosa en mi vida y la piedra era nueva. Todavía hay virutas de madera que me gustaría hacer. y si vivo lo suficiente, probablemente lo haré». dice máx. En 1988 envió diapositivas de su obra a la Exposición Internacional de Objetos Torneados y tuvo cinco piezas aceptadas para la exposición, dos de madera y tres de alabastro. Fue un espectáculo bastante prestigioso, «No sabía que las obras eran tan buenas», dice Max.
Desde junio de 1999 hasta julio de 2000, Max Krimmel exhibió uno de sus jarrones de alabastro torneado en la Galería Renwick del Instituto Smithsonian en Washington, DC La pieza ahora es parte permanente de la colección del Smithsonian. Esta fue la segunda vez que tuvo el honor de exhibir su trabajo en el Smithsonian. La primera fue en 1979, cuando una de sus guitarras artesanales formó parte de la exhibición Harmonious Craft: 20th Century Musical Instruments. El trabajo de Max también se encuentra en las colecciones de arte del Instituto de Arte Hoyt en New Castle, PA, Boeing Aircraft, el Museo de Arte de Denver y el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles.
Si bien exhibir su trabajo en una galería tan prestigiosa como el Smithsonian es un honor increíble, los visitantes no necesariamente equiparan la exposición con alguien que intenta ganarse la vida vendiendo estas piezas. La parte más desafiante de su trabajo es el marketing. Básicamente, Max, como todos nosotros, aún necesita comercializar su trabajo y ganarse la vida. Las piezas de Max están disponibles en galerías de arte de todo el país, así como a través de su sitio web en. maxkrimmel con
Max pertenece a la Asociación de Torneros Profesionales y ha dictado conferencias en varios simposios. Le encanta crear y también le encanta ver cómo reacciona la gente a lo que crea. Escribe tutoriales y los publica para su descarga gratuita en su sitio web. Max encarna el proceso artístico de perfeccionar su creación y luego pasar al siguiente nivel. Actualmente toca en una banda de marimba y como resultado construye marimbas.
Del proceso de construcción de tu marimba de bajo: «La idea de este bajo se me ocurrió originalmente en Zimfest ’99, mientras miraba los hermosos balafones hechos por Marimba One. Estos instrumentos, que tienen raíces en los balafones tradicionales, parecen una marimba deformada, las puntas se levantan, el centro está hundido . Los balafones fueron muy divertidos de tocar, los mazos parecían rebotar sobre las barras y con solo una pequeña corrección de vector aterrizaron en otra nota – genial. Estaba pensando en un bajo para Chimanimani. ¿Por qué no un balafón de bajo? qué pesadilla mecánica, bueno, tal vez solo un poco de curvatura, o tal vez doblarla en el plano horizontal en lugar de en el plano vertical. Hmm, eso desperdiciaría mucho espacio… a menos que hiciera las barras en forma de cuña… ¿realmente funcionarían las barras en forma de cuña? …. el marco sería entonces una gran curva, …. Y eso sería mucho trabajo por hacer. Así que la idea se quedó ahí, hice algunos dibujos, pero me quedé atascado en una forma fácil de hacer el marco. Hay muchas formas de doblar la madera, todas las ven como demasiados problemas. Así que pensé en una manera fácil de hacer un formulario y mi destino estaba sellado. Tenía una ventana de dos semanas en octubre de 1999, pensé que sería suficiente tiempo. OK, construiría este bajo. Si funcionara, genial, tendríamos un bajo. Si no funcionaba, tendría una leña interesante y costosa. Ahora, meses después de esa ventana de dos semanas, todavía estoy ajustando el bajo, otros proyectos se están retrasando vergonzosamente o se han descartado por completo. ¿No existen programas de doce pasos para los adictos a la construcción de bajos?
«Entonces, para ahorrarle a otros el problema, o quizás crear más miembros para BBA (Bass Builders Anonymous), ofrezco la siguiente información», dice Max: maxkrimmel.com
Las 10 mejores herramientas de Max Krimmels
1. Rockwell Uniplano – 30 años
2. Lijadora de banda y disco Rockwell
3. Sierra de cinta Rockwell
4. Lijadora gruesa Rockwell
5. Torno – caballo de batalla para tornear
6. Torno Artesanal – primer torno que le dieron
7. Sierra de brazo radial
8. Sistema de recolección de polvo Hercules
sierra de mesa, carpintero, cepilladora y escopleadora
9. Varias herramientas manuales
10. Alabastro
